BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Teatrul pentru copii și tineret „Luceafărul” Iași - ECPv6.18.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://luceafarul-theatre.ro
X-WR-CALDESC:Evenimente pentru Teatrul pentru copii și tineret „Luceafărul” Iași
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Bucharest
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20200329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20201025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20210328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20211031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Bucharest:20210930T110000
DTEND;TZID=Europe/Bucharest:20210930T110000
DTSTAMP:20210921T201100Z
CREATED:20210825T172045Z
LAST-MODIFIED:20210921T201100Z
UID:10036-1632999600-1632999600@luceafarul-theatre.ro
SUMMARY:O poveste japoneză
DESCRIPTION:Joi\, 30 septembrie 2021\, showcase Teatrul Luceafărul\, ora 11\, sala mică: O poveste japoneză (4+) \nDramatizare și regie: Irina Niculescu Lewandowski \nScenografie și muzică: John Lewandowski \nDistribuţie: Carmen Mihalache (Marume); Ioana Iordache (Mama); Liliana Mavriș Vârlan (Bunica); Claudiu Gălățeanu (Munte de orez); Dragoș Maftei (Muzicianul) \nIrina Niculescu Lewandowski face parte din generația de regizori care a creat o nouă concepție despre profesia de păpușar\, imaginându-l pe acesta ca actor și interpret capabil să practice diferite tipuri și tehnici de teatru și să aibă o deschidere spre celelalte arte scenice. Absolventă a Academiei de Teatru si Muzică din Praga\, catedra de Regie\, a fost atrasă de experiment încă din primii ani de activitate creativă. De-a lungul carierei\, a pus în scenă Nocturn Stravinski\, cu piesa Petrușca\, și opera Vulpea (București\, 1982)\, Povestea soldatului de Igor Stravinski (Boston\, 1985)\, Pasărea de foc (Geneva\, 1990) și o versiune nouă a lui Petrușca la ESNAM – Școala Superioara Națională de Arte Păpușărești la Charleville – Mezieres\, Franța. A lucrat numeroase spectacole de teatru de animație pentru copii și adulți în România\, Polonia\, Belgia\, Franța\, Norvegia\, Spania\, Canada\, Taiwan și Statele Unite. Între 1985 și 2002\, a colaborat cu Teatrul de Păpuși din Geneva\, unde a realizat zece spectacole\, înscriind teatrul în mișcarea artistică contemporană. Colaboreaza cu mari scenografi ca Mioara Buescu\, Mihai Mădescu\, Sever Frentiu\, Guy-Claude Francois și Patrick Maire. În paralel cu munca de creație\, s-a dedicat formării profesionale\, coordonând cursuri și stagii la Institutul de Teatru din Sevilla\, (Spania)\, O’Neill Theater Center (SUA)\, Școala Superioară Națională de Arte Păpușărești\, Charleville-Mezieres\, (Franța)\, Universitatea din Bergen\, (Norvegia)\, Eastern Michigan University\, Universitatea din Michigan Ann Arbor (USA)\, Școala de Arte de la Universitatea Națională San Martin\, Buenos Aires\, (Argentina)\, atelierul de teatru New Visions New Voices din Tainan\, (Taiwan)\,  Universitatea Quebec din Montreal (Canada). \nSpectacolele sale cele mai recente sunt: Ariel\, cu compania Kattas din Norvegia\, Dragonul\, o adaptare liberă dupa piesa lui Evgeny Schwarz cu Madcap Puppets și Know Theatre din Cincinnati\, opera Amahl and the night visitors  de Giancarlo Menotti\, operaMaster Peter’s puppet show de Manuel de Falla cu Madcap Puppets și Cincinnati Chamber Orchestra\, o adaptare a lui Romeo și Julieta de William Shakespeare. \nO poveste japoneză: Marume și Yoneyama  la Teatrul Luceafărul din Iași l-a lucrat împreună cu John Lewandowski. Compozitor activ și scenograf în mișcarea teatrală de gen din Europa și de peste ocean. Despre proiectul ieșean\, Irina Niculescu-Lewandowski precizează că „povestea originală care stă la baza adaptării scenice este marcată de mitologia japoneză\, în care cele trei femei puternice sunt adesea prezente. Ele reprezintă anotimpurile vieții și exprimă profunzimea relației dintre om și natură. Rolul lor este acela de a iniția și de a ghida eroul\, fără a-și pierde dimensiunea pământeana și umorul. Povestea luptătorului sumo  Yoneyama și a lui Marume insuflă o atmosferă de seninătate și fericire. Parcursul inițiatic al celor doi eroi constă  în călătoria lor\, unul spre celălalt. Concepția regizorală se inspiră din patrimoniul cultural al Japoniei\, din folclor\, arta grafică și teatrul de papuși tradițional. Versiunea scenică a acestei povestiri fermecătoare cu anti-eroi explorează cu umor ideea că puterea adevărată constă atât in forța mușchilor\, cât și în cea a inimii.” \nDistribuția îi aduce alături în scenă pe câțiva dintre cei mai buni marionetiști ai trupei de la Luceafărul (Carmen Mihalache\, Claudiu Gălățeanu\, Liliana Mavriș Vârlan și Ioana Iordache)\, care dau viață la 26 de marionete cu fire și cu tijă.  Lor li se adaugă actorul Dragoș Maftei\, care susține live\, la 6 instrumente asiatice\, muzica întregului spectacol. \nAcest proiect internațional al Luceafărului\, după altele\, din sezoane precedente cu creatori din Polonia\, Austria\, Germania\, concretizează intenția instituțională de a conecta artiștii noștri la cele mai importante tendințe artistice din lume\, oferind publicului șansa de a „călători” cu ajutorul imaginației în teritorii reale și ficționale tentante.  \nshowcase Iași Luceafărul Theatre \nA Japanese tale \nDramatization and direction: Irina Niculescu Lewandowski \nScenography and music: John Lewandowski \nCast: Carmen Mihalache (Marume); Ioana Iordache (the Mother); Liliana Mavriș Vârlan (the Grandmother); Claudiu Gălățeanu (the Rice Mountain); Dragoș Maftei (the Musician) \nIrina Niculescu Lewandowski is part of the generation of directors who have given a new meaning to the puppeteer profession\, imagining the puppet master as an actor and interpreter capable of putting in practice different theatrical types and techniques\, while also being able to shift to other types of performing arts. Having graduated the Academy of Performing Arts in Prague\, specializing in directing\, she has been attracted to experimenting ever since her first years of creative work. During her career she staged Nocturn Stravinsky with the play “Petrushka” and the opera “Renard” (Bucharest\, 1982)\, “The Soldier’s Tale” by Igor Stravinski (Boston\, 1985)\, “The Firebird” (Geneva\, 1990) and a new version of “Petrushka” at ESNAM – National School for Higher Education in Puppetry Arts at Charleville – Mezieres\, France. She has worked on numerous animated shows for children and adults in Romania\, Poland\, Belgium\, France\, Norway\, Spain\, Canada\, Taiwan and the United States. Between 1985 and 2002 she collaborated with the Puppet Theatre of Geneva\, where she coordinated ten shows\, enrolling it in the contemporary artistic movement. She has collaborated with big names in scenography like Mioara Buescu\, Mihai Mădescu\, Sever Frentiu\, Guy-Claude Francois and Patrick Maire. Parallel to her creative work\, she has dedicated her life to teaching\, coordinating courses and internships at the School of Dramatic Arts in Seville (Spain)\, O’Neill Theater Center (USA)\,  National School for Higher Education in Puppetry Arts at Charleville – Mezieres (France)\, University of Bergen (Norway)\, Eastern Michigan University\, University of Michigan Ann Arbor (USA)\, School of Arts at The National University of San Martín\, Buenos Aires (Argentina)\, theatre workshop New Visions New Voices in Tainan (Taiwan)\, The University of Quebec in Montreal (Canada). \nHer most recent shows are: “Ariel”\, with the group Kattas from Norway\, “The Dragon”\, a free adaptation after Evgeny Schwarz’s play with Madcap Puppets and Know Theatre from Cincinnati\, the “Amahl and the night visitors” opera by Giancarlo Menotti\, the “Master Peter’s puppet show” opera by Manuel de Falla with Madcap Puppets and the Cincinnati Chamber Orchestra\, an adaptation of “Romeo and Juliet” by William Shakespeare. \nShe worked on “A Japanese Tale: Marume and Yoneyama” at the Iași Luceafărul Theatre with John Lewandowski\, active composer and scenographer in the same theatrical movement from Europe and overseas. Irina Niculescu-Lewandowski speaks about the project in Iași saying that: “the original story that stands as the foundation of the theatrical adaptation is marked by Japanese mythology\, in which we often find the motive of the three strong women. They represent the seasons of life and express the depth of the relation between man and nature. Their role is to initiate and guide the hero\, without losing his humane side and humor. The story of the sumo fighter Yoneyama and the story of Marume express tranquility and happiness. The paths of initiation of the two heroes lie in their journey to one another. The directorial perspective is inspired from the Japanese cultural heritage\, folklore\, graphic art and traditional puppet theatre. The staged version of this enchanting story with antiheroes humorously explores the idea that true power resides both in the strength of muscles and heart.” \nThe cast brings together some of the best puppet masters from the Luceafărul group (Carmen Mihalache\, Claudiu Gălățeanu\, Liliana Mavriș Vârlan and Ioana Iordache) who give life to 26 puppets. They are accompanied by the actor Dragoș Maftei who provides the music for the entire show\, playing 6 Asian instruments live. \nThis international project of Luceafărul\, among others from previous seasons\, with creators from Poland\, Austria and Germany\, materializes the institutional intention of connecting our artists with the most important artistic tendencies in the world\, offering the public the chance to travel with the help of imagination to tempting real and fictional worlds. \nDin cauza pandemiei\, programul poate suferi modificări. Consultati ultimele detalii aici »»»\nConform normelor sanitare în vigoare\, în cazul în care incidența trece de 3 noi cazuri Covid 19 la 1000 de locuitori\, participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV-2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare\, persoanele care prezintă rezultatul negativ al unui test RT-PCR pentru infecţia cu virusul SARS-CoV-2 nu mai vechi de 72 de ore sau rezultatul negativ certificat al unui test antigen rapid pentru infecţia cu virusul SARS-CoV-2 nu mai vechi de 48 de ore\, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2.\nSpectatorii sunt rugați:\n– să ajungă cu cel puțin 15 minute mai devreme pentru evitarea aglomerării\, efectuarea triajului și ocuparea locurilor;\n– să poarte mască și să aibă substanțe dezinfectante;\n– să respecte distanța de 1\,5 m.\nVă mulțumim și vă așteptăm cu drag!
URL:https://luceafarul-theatre.ro/program/o-poveste-japoneza-24/
LOCATION:sala mică
CATEGORIES:FITPTI 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://luceafarul-theatre.ro/wp-content/uploads/2018/02/teatrul_luceafarul_poveste_japoneza_1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Bucharest:20210930T190000
DTEND;TZID=Europe/Bucharest:20210930T190000
DTSTAMP:20210921T201018Z
CREATED:20210825T181620Z
LAST-MODIFIED:20210921T201018Z
UID:10041-1633028400-1633028400@luceafarul-theatre.ro
SUMMARY:Pisica verde
DESCRIPTION:Joi\, 30 septembrie 2021\, ora 19 (sala mare): Pisica verde (spectacol silent-disco nominalizat la Premiile UNITER pentru regie\, Bobi Pricop) \nSpectacolul reprezintă o premieră teatrală prin utilizarea sistemului silent disco în jurul căruia e construită mizanscena. Spectatori și actori se află împreună în același perimetru\, un club\, iar publicul devine participativ\, având la dispoziție căști prin care poate alege ce și cum ascultă. Un spectacol pentru liceeni și studenți\, inspirat din problemele și preocupările specifice vârstei\, o mostră despre cum teatrul pentru tineret poate oferi răspunsuri la întrebari poate încă nerostite. \nSpectacolul a scris istorie\, făcând ca Teatrul Luceafărul Iași să fie primul teatru pentru copii și tineret din România nominalizat la Premiile UNITER\, categoria Regie-Bobi Pricop (2016). \nThe Green Cat  \nThe show is a theatrical premiere by using the silent disco system around which the staging is built. Spectators and actors are together in the same area\, a club\, and the public becomes participatory\, with the use of headphones they can choose what and how they listen to. A show for high school and university students\, inspired by the age-specific issues and concerns\, a sample of how youth theater can provide answers to questions that are still unspoken. \nThe Green Cat wrote history: în 2016\, Luceafarul Theatre was the first theatre for children and youth ever nominated for UNITER Prizes\, the most important Romanian Theatre awards – for Directing – Bobi Pricop. \nDistribuţia/Cast:    \nDani – Dragoș Maftei\nBianca – Ioana Corban\nBoogie – Alex Iurașcu\nRobert – George Cocoș\nRoxana – Carmen Mihalache\nFlori – Camelia Dilbea\nRegia: Bobi Pricop\nScenografia: Irina Moscu \n60 min\, 14+ \nPreț bilet: 40 lei; elevi\, studenți\, pensionari\, șomeri – 15 lei (pe baza unui document doveditor la intrarea la spectacol) \nDin cauza pandemiei\, programul poate suferi modificări. Consultati ultimele detalii aici »»»\nConform normelor sanitare în vigoare\, în cazul în care incidența trece de 3 noi cazuri Covid 19 la 1000 de locuitori\, participarea este permisă doar pentru persoanele care sunt vaccinate împotriva virusului SARS-CoV-2 şi pentru care au trecut 10 zile de la finalizarea schemei complete de vaccinare\, persoanele care prezintă rezultatul negativ al unui test RT-PCR pentru infecţia cu virusul SARS-CoV-2 nu mai vechi de 72 de ore sau rezultatul negativ certificat al unui test antigen rapid pentru infecţia cu virusul SARS-CoV-2 nu mai vechi de 48 de ore\, respectiv persoanele care se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 180-a zi ulterioară confirmării infectării cu virusul SARS-CoV-2.\nSpectatorii sunt rugați:\n– să ajungă cu cel puțin 15 minute mai devreme pentru evitarea aglomerării\, efectuarea triajului și ocuparea locurilor;\n– să poarte mască și să aibă substanțe dezinfectante;\n– să respecte distanța de 1\,5 m.\nVă mulțumim și vă așteptăm cu drag! \n \n \n \n \n  
URL:https://luceafarul-theatre.ro/program/pisica-verde-39/
LOCATION:sala mare
CATEGORIES:FITPTI 2021
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://luceafarul-theatre.ro/wp-content/uploads/2015/10/pisica_verde_04.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR